サンフランシスコ芸術大学の卒業生のための3Dによるお祝い

SFAIのプログラム・パートナーシップ担当ディレクターのKat Trataris氏に、
今年のバーチャル卒業式の様子を取材しました。

 

創立150周年を迎えたサンフランシスコ芸術大学（SFAI）は、現代アートの学校としては最も古く、最も優れた学校の一つです。
2020年の卒業式はバーチャルで行われましたが、SFAIは年末の展示会を紹介するため、100,000平方フィートのチェスナットストリートのキャンパスのMatterport 3Dモデルを作成し、卒業生を祝いました。

アートの本質的な価値を伝えるために、SFAIは100人以上の学生の様々な分野の作品を見ることができるユニークなバーチャル体験を提供しました。
この3Dモデルでは、Diego Rivera、Courtyard、Walter & McBeanの3つのギャラリーを巡り、高精細な3Dで作品を鑑賞することができます。
また、アーティストの詳細情報を得たり、ビデオやサウンド作品を体験したりして、インタラクティブに楽しむこともできます。

SFAIのプログラム＆パートナーシップ・ディレクターのKat Tratarisさんに、今年のバーチャル卒業式の様子を取材しました。

 

Q: 大学や地元のギャラリーを3Dで撮影したきっかけはなんでしょう？

サンフランシスコ芸術大学では、絵画や写真から、大規模な彫刻のインスタレーションや一日限りのパフォーマンス作品まで、さまざまな媒体の作品を展示しています。
芸術的な実験のための新しい空間を提供し続けるために、SFAIはキャンパスとアーティストたちをデジタルの領域に引き込むことができ興奮しています。

私たちは、この仮想空間が、SFAIの重厚な歴史と、ギャラリーで展示されている現代の作品を融合させた、生きた記録として存在することを想定しています。
このスペースに文章、画像、ビデオなどのコンテンツを挿入することで、オンラインの視聴者がSFAIで制作された作品をより深く体験できるようなポータルを構築しています。

静かな中庭から、Postcommodityによる「The Point of Final Collapse」が設置されているタワーの最上階まで、あらゆる場所にアートが存在しています。
SFAIで開催されたArt in Americaでの講演で、ネイティブアメリカンアーティスト集団PostcommodityのCristóbal Martinez氏が語っていた言葉を引用すると、アーティストが私たちが未来の物語を構築する一員であることを確実にするためには、バーチャルやデジタル領域をどのように使用し、制御し、介入するかを学ぶ責任を持つ必要があるということです。
SFAIは、分野を超えた先鋭的な思想家たちとのコラボレーションを通じて、アーティストを将来の制作の中心に置き続けます。

 

Q: 来場者に探索してもらいたい「必見の場所」とその理由は何ですか？

MFA（美術学修士）とBFA（美術学学士）のオンラインとバーチャルなスケッチアップギャラリーでの展示
MFAの卒業生の個人的なウェブサイトから、BFAの卒業生のバーチャルなグループ展まで、芸術的な探求の幅をスケッチアップギャラリーで見ることができます。
パンデミックによる困難にもかかわらず、学生たちは信じられないほどの躍進力を発揮しています。

SFAIのタワーからの眺め
このタワーにはSFAIのすべてのアーカイブが保管されていますが、タワーの頂上に登ってサンフランシスコの景色を一望した人はほとんどいません。
このモデルでは、あなたはこのタワーの頂上に行くことができます。

ディエゴ・リベラの壁画と、最近発見された「失われたフレスコ画」
共に1930年代の作品です。伝説の壁画家ディエゴ・リベラの「The Making of a Fresco Showing the Building of a City」は、SFAIのアーティストによる新しいプロジェクトのための現代的な展示スペースであるディエゴ・リベラ・ギャラリーの中央の壁を占めており、リベラは1931年5月1日から5月31日までの1ヶ月間で完成させました。
失われたフレスコ画は、2013年にSFAIのオペレーションと設備担当で副社長のヘザー・ヒックマン・ホランドが、角の廊下の壁に沿った幽霊のような網目状の痕跡があることに気づき、再発見されました。
ホランドは、SFAIのアーカイブを慎重に調査した結果、建物全体で少なくとも6つの「失われた」フレスコ画を確認し、そのうちの1つは、フレデリック・オルムステッドが描いた「Marble Workers」（1935年）と題された繊細な絵であることが判明しました。

SFAIの亀の池
池に住むカメのウォルコットとカレンが日光浴をしているのを見ることができるライブフィードを設置しました。
SFAIでは、このような光景を見ることができます。

Q: サンフランシスコ芸術大学と年末の展覧会の3Dモデルを堪能した後、来場者に持ち帰ってもらいたいものは何でしょうか？

サンフランシスコ芸術大学のような場所は、世界にはありません。

SFAIは、他に類を見ない建築空間と、何世代にもわたって織りなされてきたアーティストたちのコミュニティの両方において、特別な場所です。
観客が体験することになる修士号取得者と学士号取得者の仲間による作品には、個人の傷つきやすさ、鋭い歴史的調査、革新的な社会への介入など、啓発的な個人の感性が込められています。

Q：SFAIは現在、コロナウィルスのパンデミックにより閉鎖されています(2020年4月)。不安な状況にどのように対処していますか？
また、このような未曾有の事態にあって、読者はどのようにして芸術やSFAIのような組織を支援することができるのでしょうか？

この歴史的な瞬間の不確実性にもかかわらず、SFAIは自らを進化させる立場にあります。
多くの芸術団体や教育機関がそうであるように、私たちもテクノロジーをより有効に活用し、世界中のより多くの観客にアクセスできるような、芸術活動の未来像を描いています。
COVID-19の影響で集会や旅行が制限され続ける中、SFAIはMatterport社とのパートナーシップにより、キャンパスや展示のインタラクティブな3Dスキャンを開発する素晴らしい機会を得ました。
また、アーティストが使用できるように、ギャラリースペースの3DバージョンをSketchupで作成したり、オンラインワークショップやプログラムを継続的に開催したりしています。

孤立と不確実性の中で、芸術への関心は高まる一方です。
サンフランシスコ芸術大学は、美しくも奇妙な形をしたアートを、ベイエリアや世界各地の文化の最前線に届けるために、新しい革新的な方法を見つけ続けています。

SFAIはこれまで以上に皆様のご支援を必要としています。
このような活動は、資金提供者、パートナー、コミュニティの皆様の寛大なご支援によってのみ可能となりますので、ぜひSFAIへのご寄付をお願いいたします。
デジタルキャンパスの入り口には寄付用のポータルが設置されています。また、読者の皆様には、メーリングリストにご登録いただき、今後のオンラインおよびオフラインのプログラムにご参加頂きたいと思います。

 

Q：他に何か付け加えたいことはありますか？

SFAIは2021年3月に150周年を迎えました、今後のプログラムに注目してください。

SFAIについての詳細は、こちらをご覧いただくか、プログラム＆パートナーシップ・ディレクターのKat Tratarisにメール（ktrataris@sfai.edu）でお問い合わせください。

 

※当記事はメーカー(Matterport社)の公式ブログ記事の日本語翻訳版です。日本のユーザー様向けに、一部内容を変更・修正している場合があります。元の記事をご覧になりたい方はこちらをクリックしてください。

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